NO COUNTRY FOR OLD MEN

Disculpe señorita,el dvd este por el que me han soplado 20 euros no trae formato....

Pues ayer tuve la enorme suerte de ser invitado a un pase de prensa para "No Country for old men",la verdad es que iba con un 90% de ganas de ver a Bardem,pero lo que no esperaba es encontrarme semajante peliculón, ante todo dar las gracias a Luís Jiménez de la web PRIMERATOMA por invitarme a tan ilustre evento,a continuación mi comentario (sin spoilers) sobre la peli:
.
.
.

Esta película,la que hace número 12 (si no contamos el capítulo de “Paris Je t’aime” dirigido por Joel Coen) ha supuesto la reconciliación de un servidor con la obra de estos hermanos,y es que casi desde "Fargo" que no plantaban una maravilla en el mundo (y de eso hace ya 11 años).
.
.
.

Ni “O Brother”,ni “Crueldad Intolerable”,ni “Ladykillers” ni “El Hombre que no estuvo allí” me parecen obras mayores a tener en cuenta,no así “El Gran Lebowski” que me parece una película extremadamente entretenida y única,aunque comparada con “Fargo” o “Muerte entre las flores” se queda en segundo término.

Pero todo esto ha sido antes de “No es país para viejos”,y es que desde que abre la película con la voz cavernosa de Tommy Lee Jones (version original only,please) supe que me había metido a ver la película correcta.

.
.
.
.
.

El fuerte de esta gente,lo que les hace únicos y donde realmente brillan es ensu peculiar forma de retratar al ser humano, su "bajura" y en especialla maldad en todas sus formas (y a estas alturas lo han hecho ya de muchas),en “No es país para viejos” esto pasa a ser la trama y el interés absoluto de los directores, acercarse a la maldad en su forma más pura,a través de un asesino único,Anton Chigurh (Javier Bardem) que va sembrando el caos allí por donde pasa,un trabajo de interpretación tan único que me situan actor y personaje a la altura de las grandes interpretaciones de psicópatas de la historia del cine.

.
.
.

Pero este Anton Chigurh es de una naturaleza distinta, no resultaría raro encontrarse a semejante individuo perdido por un pueblo de Castilla, oliendo a queso,y es que a este tío se lesiente real ,tiene textura, es sucio y caústico y absolutamente disfrutable, muy al estilo de Peter Stormare de "Fargo" pero con menos humor,con un plan y más concentrado .

El Oscar está asegurado para Mister Bardem, ya que además de su interpretación parece quelos psicópatas siguen "enamorando" a directores y público.

.
.
.
.
.

Por otro lado me satisface volver a encontrarme el pulso narrativo de “Fargo”, la división diferenciada en tramas distintas y confluyentes (Brolin,Jones y Bardem) la “lentitud” y la intensidad de cada plano , el silencio, los ritmos de las secuencias , el tono, el costumbrismo y la sordidez que me gusta de los Coen con su visión (obviamente influenciada por sus orígenes pueblerinos) del ser humano, los diálogos magníficos y evocadores que no sacrifican una palabra (hay secuencias que me apetecía rebobinar para volverlas a oir).

Escucha Mickey,estoy hasta los huevos de que hagas siempre lo que quieres y me coma yo los marrones con mamá.

Las tres tramas en que se divide la película son igualmente interesantes y no hacen que perder a Bardem de vista sea un precio alto ,me ha reconfortado encontrarme a un cojonudo Josh Brolin (al que tenía perdido de vista desde hacía mucho) y cuya trama arranca con una escena impresionante de la que nada diré ,como nada hay que decir de Tommy lee Jones (cada vez más viejito) que interpreta al sheriff tras la pista de Anton .

Mención aparte merece lo hipnótico de los paisajes y sobretodoel tratamiento de luz y foto que sumerjen toda la película en una atmósfera crepuscular,onírica y triste.

Por terminar decir que el guión me ha resultado tan brillante,tan maduro,tan jodídamente negro y tan bien escrito, tan lleno de grandes ideas al rededor del “leiv motive” de la película (la moral) desde distintos e interesantes puntos de vista, la fría crueldad con la que es retratada la humanidad, su patetismo.... que solo puedo quitarme el sombrero ante este par de genios que tienen lo mejor que puede tener un director en el mundo: una voz única y un tono reconocible en cualquier parte que por fin vuelven a retomar allá donde la dejaron en “Fargo”.

Y habrá que dejar pasar el tiempo porque quizá esta se me quede cerca de Fargo por blasfemo que esto pueda sonar.

Aquí una de las mejores escenas de la peli.